Изгибы, вибрирующие линии и экспрессия движения О том, как художница из Улан-Удэ передает эмоции и мироощущение через глину.

Культура 12 сентября 2020, 12:13 5099

24-летняя Мария Бикурина – мастер-керамист. Ее работы – причудливые геометрические формы, в каждой грани которых можно увидеть плавность, гибкость, изящество, свободу и выход за рамки общепринятых норм.

Возможности высказаться

«Я выбрала именно керамику как медиум, так как она открывает множество возможностей для высказывания – можно работать одновременно с формой в пространстве, цветом и фактурой, можно создавать геометрические структуры или плавные линии.»

Мария родилась в Улан-Удэ. Училась в художественной школе, занималась живописью и графикой, но профессионального образования у нее нет. В какой-то момент девушка почувствовала, что двухмерной плоскости в творчестве недостаточно. Ей нравилось делать абстрактные геометрические макеты из бумаги.

– В трёхмерном пространстве совсем другие ощущения и новые возможности выразительности: с разных ракурсов композиция может выглядеть совершенно по-разному, словно мы видим несколько композиций.

В один момент Мария осознала, что самообразование – это именно то, что ей подходит, и начала учиться сама. В этом случае процесс обучения – неотъемлемая часть творческой работы.

Керамикой она занимается вот уже два с половиной года. На работы мастера вдохновляет материальный мир и его формы. По ее словам, многие красивые объекты и явления в нашем мире устроены по схожим геометрическим законам и имеют внутреннюю структуру. Девушке интересно изучать эти закономерности. Она пропускает их через себя, осмысляет и может применять как ориентиры в своём творчестве.

– Природа местности, где я выросла, сильно повлияла на моё творческое восприятие. В детстве я часами могла смотреть на горы и сопки, окружающие город. Интерес к геометрическим формам в природе проявился позднее в структуре моих скульптур, которая стала их отличительной чертой. Я выбрала именно керамику как медиум, так как она открывает множество возможностей высказаться – можно работать одновременно с формой в пространстве, цветом и фактурой, можно создавать геометрические структуры или плавные линии. Я получаю огромное удовольствие от общения с материалом и тактильных ощущений, – признается она.

Особенности местной культуры, такие как буддийское искусство и восточная каллиграфия также повлияли на формообразование работ мастера. Изгибы, вибрирующие линии и экспрессия движения – то, что Мария воплощает в своих работах, при этом она стремится к той же легкости, художественной ясности, убедительности и завершенности в трехмерной форме, присущие традиционной восточной графике.

– В своих работах я исследую внутренний эмоциональный ландшафт человека через обращение внутрь себя и трансформирую эти переживания в физические объекты. Сейчас я работаю над серией «Земные», в которой исследую тему телесности, земли, свойства и возможности глины. Эта серия вдохновлена самим материалом, в котором я работаю, – рассказывает художница.

Главное не страдать от потери

«В своих работах я исследую внутренний эмоциональный ландшафт человека через обращение внутрь себя и трансформирую эти переживания в физические объекты».

При работе наша героиня использует разные виды глины, глазури, песок, золу, пигменты, оксиды металлов, иногда акрил и эпоксидную смолу. Этот список может меняться и расширяться. По ее мнению, в творчестве нужно сочетать материалы и добавлять что-то непривычное. В керамике масса возможностей, она очень многогранна, но мастеру интересно использовать не только керамические материалы – такое «неограничение» себя расширяет восприятие и может дать новые идеи.

В качестве инструментов часто используются бытовые предметы: молоток, строительный фен, ложки, камни, пластиковые карточки, наждачная бумага, ножи, заточенные палочки, свёрла, шила, губки, тряпочки, разные сита. Часто нужны ёмкости, баночки для хранения и смешивания материалов. Из привычного набора – кисти, скульптурные петли, стеки и бормашина. Но самый главный инструмент керамиста – это специальная печь для обжига, которая может нагреваться до 1200–1400°C.

Для каждой утвари или предмета декора Мария тратит разное время. Все зависит от объёма работы и сложности. Однако, чтобы предмет получился таким, каким задумывается изначально, нужно потратить как минимум две недели. Иногда художница рисует эскизы, поэтому всё время носит с собой блокнот, чтобы записать или зарисовать появившиеся идеи. А иногда достаточно просто начать играть с глиной, чтобы появилась форма.

Сначала нужно подготовить глину: перемять её, довести до оптимальной влажности. Затем идёт процесс формования работы – у девушки это лепка из жгутов и пластов. Перед этим нужно заготовить жгуты и раскатать пласты глины.

– Мне нравится процесс раскатывания жгутов, особый, тесный контакт с материалом, повторяемость действий, некая определенность. Это очень успокаивает, замедляет, заземляет. Жгутами набираю мягкие, органические формы или простые сосуды. Пласт использую, когда делаю геометрические объекты или когда хочется больше неопределенности. В некоторых случаях я даю материалу самому диктовать форму. Нарезаю небольшие пласты случайной формы и как в мозаике подстраиваю их к общему объему, поворачивая по-разному, пробуя разные кусочки. Пласты изгибаются под силой тяжести и создают свой рисунок формы, света и тени.

После набора основной формы работу нужно подсушить, затем следует проработка деталей от крупного к мелкому, далее может частично наноситься декор. Затем изделие заворачивается в газеты или полиэтилен и остаётся сохнуть медленно и постепенно, при этом сушка может занять неделю и больше.

Полностью высушенная работа отправляется на первый обжиг, который вместе с остыванием занимает сутки. Потом нужно выбрать материалы для декора: глазури, оксиды, ангобы и сделать тестовые обжиги на той же глине. Далее следует второй, декорирующий обжиг. Этот момент самый сложный: иногда на пробнике получается хороший результат, а на финальной работе появляются дефекты покрытия или просто совсем не то, что было задумано. При обжиге в печи происходят сложные химические взаимодействия всех материалов, и есть много причин, почему всё может пойти не так. Эти нежелательные эффекты иногда сложно предугадать или предотвратить. Но к этому нужно стремиться и изучать химию.

– Больше всего мне нравится сам процесс строительства формы. Но вообще мне приятно на всех этапах работы. Могу сказать честно: поначалу выбрасывала более 50% своих работ сразу после второго обжига. Я не перфекционистка: они были объективно испорчены. Керамика учит продолжать работать, в прямом смысле, среди осколков своего тяжёлого труда многих дней, недель, месяцев. Главное – не страдать от потери, а просто продолжать, – отмечает девушка.

Слушать свои руки

При работе Мария любит слушать лекции и подкасты по биологии, физике, политике, археологии, истории и искусству. Но в некоторые моменты все же нужна тишина и сосредоточенность.

– В будущем хочу попробовать и другие техники формования: гончарный круг и литьё. Не хочу закрывать для себя эти возможности, ведь часто именно в процессе появляются идеи, техника сама может наводить на новые мысли. В этом смысле бывает важно слушать свои руки: часто они дают те ответы, до которых не дойдёшь головой.

Пока художница продает свои изделия только в Бурятии. Девушка признается, что, занимаясь ремесленничеством в республике, не стоит ждать мгновенной отдачи. Чтобы работа начала приносить доход, нужно приложить больше усилий и изобретательности.