Картины художницы из Бурятии стали известны во всем мире Девушка рассказала о вдохновении, творческом пути и переезде в Германию.

Картины художницы из Бурятии стали известны всему миру. Девушка рассказала о вдохновении, творческом пути и переезде в Германию.

Талант к живописи у Зои Очировой родители и педагоги разглядели еще в детстве. И… не прогадали. Теперь она не только художник, но и учитель, который делится своими знаниями с детьми и взрослыми в небольшом городке Германии. Кроме того, работами девушки пополняют свои коллекции настоящие ценители искусства.

От увлечения к профессии

В свободное от работы время отец нашей героини, ветеринар по профессии, делал на полях своего блокнота маленькие наброски. Но больше всего Зое запомнился символ медицины – сосуд Гигеи. Его и все другие оставленные отцом рисунки девочка пыталась повторить сама.

– У папы был набор ручек из трех цветов: красного, зеленого и черного, – вспоминает она. – Однажды я даже разрисовала папин блокнот без спроса, не помню, получила я за это выговор или нет. В первом классе нарисовала бабочку с двумя крыльями. Учительнице понравилось, и она сказала, что у меня талант и меня нужно отдать в художественную школу. Об этом говорил и мой дядя. С ним мы вместе рисовали портреты.

Со временем Зоя не забросила рисование: выигрывала художественные конкурсы и вошла в состав редколлегии школьного совета, где отвечала за красочные стенгазеты. В девятом классе учитель отправила юную художницу на республиканскую олимпиаду. Нарисовав иллюстрации к произведению бурятского писателя, Зоя заняла первое место и получила приглашение стать студенткой факультета искусств педагогического колледжа, но с условием прохождения вступительного экзамена. Родители поддержали дочь в ее увлечении, считая, что человек должен заниматься тем, что близко ему по духу.

– Я не знала всех премудростей академического рисунка, не представляла, как правильно нужно делать штрихи и тени. Поэтому делала, как многие, – брала бумагу и малевала. Помню, как мимо меня прошел учитель, который позже стал моим преподавателем, и сделал замечание, что так не рисуют. Тогда я подглядела у других абитуриентов, многие из них имели за плечами художественную школу. С натюрмортом я справилась и после взяла пару уроков у народного художника России Солбона Раднаевича Ринчинова. Он показал мне, как рисовать штрихами, и дал книжку. Я прочла ее за ночь и на следующем экзамене использовала полученные знания. В конечном итоге получила пять.

После окончания факультета искусств Зоя поступила во ВСГИК на декоративно-прикладное искусство, но вскоре по семейным обстоятельствам ей пришлось оставить учебу. Через год она попробовала сменить сферу деятельности и поступила в БГУ на филолога. Позже девушка поняла, что это не то, что ей нужно, и попыталась вернуться во ВСГИК.

– Там мне предложили начать все сначала с первого курса, – рассказывает она. – Мне было жалко три года, потраченных в БГУ, поэтому я попросилась сразу на третий. Тогда мне посоветовали устроить выставку, чтобы оценить мои способности. Я рисовала ночами и подготовилась за несколько дней. И тогда меня взяли на третий курс.

Одновременно с этим Зоя работала учителем в лицее Курумканского района и успела защитить 14-й разряд – высшую категорию преподавателя. После окончания академии культуры жизнь художницы сделала крутой вираж – она вышла замуж и уехала жить в Германию.

Любовь без границ

Со своим будущим мужем Зоя познакомилась в Бурятии. На момент судьбоносной встречи он уже трижды бывал в республике. В знаменательный приезд он посетил Курумканский район со своим другом из Москвы. Молодые люди совершенно случайно обратились к Зое с просьбой рассказать об особенностях местных туристических маршрутов.

– Я обошла все места еще во времена школьных походов, поэтому подсказать интересные локации мне не составило труда, ведь в Курумканском районе столько красивых мест, – вспоминает она.

Спустя несколько дней все вернулось в привычное русло. Зоя снова отправилась преподавать, а будущий муж улетел к себе в Германию. И, возможно, на этом история бы закончилась, ведь девушка не разговаривала на немецком, а новый знакомый знал всего несколько русских слов. Но вскоре Зоя получила от него приглашение в Германию. И буквально на следующий день после приезда он сделал ей предложение.

– Мы подали заявление в ЗАГС и поженились. Германия проблематична в плане бюрократии, а в России процедура подачи документов проходит легче и быстрее. Регистрация прошла весной, а летом он привез своих друзей и родственников и мы провели настоящую бурятскую свадьбу.

После бракосочетания молодожены уехали жить в Германию. Сразу начать работать учителем у Зои не получилось, для этого нужно было подтвердить свою специальность либо учиться заново. Поэтому в первый год художница брала разные подработки и с нуля познавала азы немецкого.

С тех пор прошло уже 15 лет. Сейчас Зоя преподает в школе рисование и керамику, а также работает доцентом в Народном институте и обучает живописи взрослых.

Абсолютная свобода

По словам нашей героини, вдохновить ее может совершенно любое  событие или вещь. Чтобы создать настоящий шедевр, художнице достаточно одной детали.

– Я черпаю идеи отовсюду. Когда работаю, то обязательно включаю аудиокниги, фильмы или музыку, и меня может воодушевить любой момент. Также задумки могу почерпнуть и из соцсетей.

На заказ Зоя рисует портреты акрилом или карандашами, а также работает в жанре поп-арт. Что же касается живописи, то здесь художница находится в состоянии абсолютной свободы, поэтому затрагивает разные темы и закладывает разные смыслы.

– В этом плане у меня нет стабильного направления. Могу рисовать портреты, могу – пейзажи. Я не зацикливаюсь на одном, люблю пробовать новое и экспериментировать с цветом и материалами.

Все время – творчеству

Сегодня, кроме преподавания, Зоя продает свои работы и участвует в городских и региональных выставках. Ее картины находятся в частных коллекциях по всему миру: в России, Германии, Франции, Голландии, Италии, Испании, Чехии, Австрии, Казахстане, Монголии, Америке, Австралии, Новой Зеландии и даже странах Африки.

Каждая работа нашей героини – особенная и иногда вызывает у зрителей совершенно противоположные эмоции: от восхищения до равнодушия. Сама же художница признается, что своими картинами она довольна не всегда, ведь стоит посмотреть на результат чуть дольше и рука тут же тянется все исправить.

– Осознанную работу я нарисовала в колледже на уроке по композиции, когда нам давали свободу и мы могли сами придумать свою картину. Я рисовала природу моей малой родины – русло реки Алла и окружающий ландшафт. А дипломной работой стала картина на эвенкийскую тему. Вспомнила, как в школе ходила на кружки рукоделия, поэтому назвала работу «Мамина рукодельница». На самом деле получился мой автопортрет, где сидит девочка, перед ней стоит шкатулка со швейными принадлежностями, на стене висит календарь, на котором указан мой день рождения.

Художница любит, чтобы в процессе работы ее ничто не отвлекало, поэтому рисует после ужина или ночью.

– Я иду в мастерскую и могу рисовать до утра. Так как работаю в школе, мне нужно рано вставать, это затрудняет творческий процесс. Днем я занимаюсь домашними делами, поэтому вечер и ночь – оптимальное время для творчества.

Иногда создание новой картины происходит за час, а иногда художница может потратить неделю, а то и два-три года, все зависит от тематики и стиля. Бывают моменты, когда работа не получается, в таких ситуациях Зоя может добавить несколько штрихов, а может и вообще замазать холст, чтобы начать все заново.

– Мне говорили, что в нашей семье по отцовской линии был мастер-дархан и его талант перешел ко мне. Живопись – моя Вселенная, и другой я не знаю. Вряд ли бы стала пробовать что-то другое. Я трачу на живопись все свое время: просыпаюсь с идеями, смотрю фильмы, листаю ленты в соцсетях и связываю это с будущими работами.

Марина Эрмиль

Полное или частичное копирование только разрешено только с письменного согласия главного редактора Ариг Ус online

Фото предоставлены героиней публикации