«Я не делю зрителя по возрасту»

Лишь раз взглянув на работы нашей сегодняшней героини, можно ощутить тепло, светлую грусть, а иногда ностальгию по детству. Каждая иллюстрация уникальна – уютные образы, состоящие из множества деталей, соединяясь, создают полотно, на котором кипит настоящая жизнь.

«Меня очень расстраивали некрасивые детские книги»

Рисование для нашей героини всегда было любимым занятием с самого детства. Поэтому, окончив школу, она тут же отправилась в Новосибирск учиться на архитектора. Тогда ей казалось, что это направление схоже с художественным, но спустя некоторое время поняла, что ошиблась. После двух неудачных попыток Саяна решила сменить курс и поступила в Новосибирский технический университет, где получила образование инженера-технолога по художественной обработке материалов, или, проще говоря, ювелира. Некоторое время девушка занималась изготовлением украшений, и эта работа приносила ей колоссальное удовольствие. Однако пересмотреть свои интересы ее заставило рождение дочери.

- В доме стали появляться детские книги. Я люблю читать и с удовольствием читаю с ребёнком, - признается она. – Но меня очень расстраивали некрасивые детские книги, мне всегда казалось, что если бы у меня было больше хорошей и качественной литературы, то мои будни были бы интереснее. Ведь родителю тоже хочется получать эстетическое удовольствие, что уж говорить о детях, которых мы воспитываем и хотим привить хороший вкус.

Так, в 2016 году внезапный импульс подтолкнул Саяну начать создавать собственные иллюстрации. Это направление настолько сильно увлекло ее, что стало отдушиной и основным заработком. Самой первой иллюстрацией, до сих пор отзывающейся теплом в душе, стала «Вечер у Аюны». «Мы ходили в гости к нашей подруге, было очень душевно и весело, - вспоминает она. - После вечера я пришла домой и нарисовала скетч, через какое-то время доделала иллюстрацию».

Стильная бабушка, кошка и тарелка супа

Сегодня девушка рисует на компьютере или планшете – так удобнее для книжной графики. К тому же часто в процессе приходится срочно что-то поменять и с помощью технологий сделать это намного проще. В будущем Саяна планирует освоить рисование живыми материалами, но пока вся работа проходит в цифровом формате.

- Иллюстратор отличается от художника тем, что он рисует под конкретный текст, с каждой книжкой может экспериментировать, а художник работает ведомый лишь своей концепцией. К тому же художник для меня - это человек, который создает работу долгое время. Мне же нравится работать в темпе. Поэтому я больше иллюстратор, чем художник, - отмечает она.

Источники вдохновения девушка может найти где угодно. Это может быть стильная бабушка или мужчина в кепке и спортивном костюме, принцесса, красивый цветок, кошка или тарелка супа. Саяна признается, что любит прогулки по городу, во время которых она видит в суровости и серости что-то яркое и необычное, а также может приметить магию даже в привычных для горожан объектах.

- Сложно сказать про любимую работу. Пусть это будет иллюстрация «Бабушки». Наверное, потому что она появилась случайно и рисовалась на одном дыхании. Меня восхищают бабушки в Монголии - все время они ходят в дэгэлах, и в этой национальной одежде, шапочках, сумочках чувствуется стиль. Мне нравится, что, несмотря на старость, они находят в себе силы быть стильными и ходить так по улицам. У нас же бабушки реже наряжаются и предпочитают более европейский стиль.

В своих картинах Саяна пытается передать настроение и отобразить бурятскую культуру. Иллюстратор надеется, что, посмотрев на них, люди начнут по-другому воспринимать реальность. А она действительно другая – персонажи хоть и находятся в привычных всем локациях, поглощенные бытием, все же они наполнены спокойствием и теплом.

Таким образом девушка творит настоящее волшебство, словно фотограф, останавливающий время в своих снимках.

- Я не делю зрителя по возрасту, потому что рисую для всех одновременно. Иногда я даже и не думаю о зрителе, а просто разговариваю со своими персонажами, - рассказывает она.

Единственный путь

В целом потраченное на новое творение время зависит от размера иллюстрации и количества деталей. Некоторые рисунки девушка делает по две - три недели, а иногда на них может потребоваться и пара часов. При этом нарисовать что-то новое - это не только порыв, но и целенаправленный труд. Заказ требует четкого и структурированного процесса, работа же для себя не ставит рамок – здесь можно творить по зову вдохновения.

По словам Саяны, ей нравятся оба варианта. Заказы для нее, словно решение математики, которую она любила в детстве. Важно учесть все слагаемые в уравнении – уложиться в срок, правильно понять заказчика, соответствовать собственным ощущениям. А работа для души строится совсем по-другому и похожа на пение песен у реки с друзьями – садишься и рисуешь.

- Во время работы я испытываю целый спектр эмоций: воодушевление, спокойствие, отторжение, любовь, гнев, радость. Конечно, бывает, что не получается. В таком случае просто сажусь и переделываю. Со временем начинаешь относиться к неудачам совершенно спокойно. Иногда это выматывает, но нужно собраться и начать заново. Важно перед этим отдохнуть, иначе ничего хорошего из этого не выйдет.

Как и у любого художника, у Саяны есть свои профессиональные ритуалы. Несмотря на хаос в жизни, иллюстратору комфортнее всего работать в чистой комнате, хотя это не всегда получается из-за дедлайна и домашней суеты - в такие моменты приходится сидеть в завалах из бумажек и книг. Во время того, как все придумано и идёт доработка рисунка, девушка любит слушать музыку или подкасты. Но на моменте поиска идей очень важно посидеть в тишине.

На вопрос, выбрала бы она другую сферу деятельности, если бы у нее появился такой шанс, наша героиня отвечает, что ее привлекает множество замечательных профессий, например, врач. Однако рисование - это реальная страсть, которую невозможно променять ни на что другое.

- Сейчас мои открытки, книги и сумки есть в продаже в Иркутске и в Москве. Я часто отправляю посылки по городам России, иногда за границу. Очень благодарна интернету за то, что люди из другой местности могут узнать о моем творчестве.

Марина Эрмиль

фото предоставлены героиней публикации